В ГОСТЯХ У ЦИРЮЛЬНИКА ИЗ СЕВИЛЬИ

Очень непривычно писать о новой работе театрального коллектива «Наш Дом» не в восторженном ключе. Как ни старалась, «кайфа не поймала»… Значит, надо объяснить, почему так произошло.   Начну с того, что, предвкушая удовольствие, которое ожидала получить от спектакля, я даже заготовила фразу (первую строку) арии из оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник». Была уверена, что вставлю её в текст, когда буду делиться впечатлениями: «Фигаро! Фигаро! Браво! Брависсимо. Я даже отгоняла мысль, что спектакль продлится целых три часа. Была уверена — время пролетит незаметно. Ведь из воспоминаний о виденном давным-давно спектакле московского театра «Сатиры» не сохранилось ощущения, что тот был утомительным. Видимо, на то были свои причины.  Но, к огромному моему сожалению, для новой постановки по комедии Пьера Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро» (режиссёр Ольга Тарасенко) я не могу использовать фразу из этой  оперы Россини, как не могу и сказать, что время спектакля пролетело незаметно.                         Своими предыдущими спектаклями «Наш Дом» избаловал нас, зрителей, прекрасными музыкальными работами. Поэтому я ожидала чуда и на этот раз. Но мне не хватило в нём музыки и темпа. И раз уж музыка всё-таки звучала (спасибо музыкальной группе коллектива за отличное исполнение), наверное, можно было бы добавить что-то ещё из Моцарта и  Россини. Мелодии из хорошо известных опер о Фигаро украсили бы спектакль. Тем более, «Ария о клевете» из оперы Россини «Севильский цирюльник» всё же звучала в спектакле в хорошем исполнении поющего актёра коллектива, Руслана Валиева. Как и отрывок из арии Фигаро,  из оперы Вольфганга Амадея Моцарта (в исполнении Олега Кадалова). А паузы между картинами или при смене декораций тоже можно было бы украсить музыкой… А ещё остро ощущалось желание ускорить само действие. Это те основные минусы, о которые я споткнулась и которые испортили впечатление от спектакля. Но хватит о них. Гораздо приятнее писать о его плюсах.               Работа актеров. Великолепны в своих ролях Олег Кадалов и Наталья Орлова, Руслан Камалов и Нина Мороз. Отличные работы у Александры Тепловски и Руслана Валиева. Граф Альмавива в исполнении Олега Кадалова наделён тонким юмором жестов, комичной и характерной мимикой, выразительной пластикой. Он не только отлично играет свою роль, но и великолепно танцует и поёт по ходу спектакля. Правда, осталось не совсем понятно, почему именно Граф спел отрывок из арии Фигаро «Не пора ли  мужчиною стать…» из оперы Моцарта… Прекрасна игра Натальи Орловой, которая выразительно показала свою Графиню —  мудрой и страдающей, робкой, немножко томной и немножко интриганкой. Фигаро, на мой взгляд, — это безусловный успех Руслана Камалова. Чего стоит один только монолог — длинный и серьёзный, о времени и о себе, который Бомарше вложил в уста своему герою. Кстати, звучит этот монолог современно и сейчас! Марселина Нины Мороз — потрёпанная жизнью, закалённая в борьбе за своё место в этом сложном мире, не пренебрегающая интригами и обманом. Получился очень убедительный и интересный образ. Очаровательная Сюзанна — верная и любящая, с хитрецой и изворотливостью, которые необходимы на службе у господ… Такой её показала Александра Тепловски. Спасибо вам, Олег, Руслан, Наталья, Нина и Александра! Вы были настоящим украшением спектакля!  

И каждый из актёров, занятых в спектакле, был хорош в своей роли. Руслан Валиев, Владимир Куцаенко, Денис Ельцов, Павел Майоров, Георгий Петрухин, Ксения Сорокина, спасибо вам за вашу работу!             Чувствовалось, и это было отмечено зрителями, что все, находящиеся на сцене, получают удовольствие и от своей игры, и от работы партнёров. Вот только почему-то цельность спектакля не очень ощущалась.   Неожиданные находки. Оживающие Статуи (Ирина Кондрацкая и Ирина Щелокова), комментирующие происходящее стихотворным текстом, — находка спектакля. Хотя в театре «Сатиры» образы Статуй тоже присутствовали, но только с пластическими этюдами. А если учесть, что стихотворные тексты для наших, оклендских, Статуй написаны хореографом коллектива, Анастасией Кадаловой, то это второй приятный сюрприз. А вот великолепные танцы, поставленные для спектакля Анастасией, — это не сюрприз, это правило! Как и отличное исполнение этих танцев Ляйсан Сафиной, Надеждой Дикарёвой, Юлией Зверянской вместе с другими актёрами, занятыми в спектакле.             Замечательные костюмы (О. Тарасенко) и декорации (С. Носкова и Е. Буцких). Невероятно сложная по замыслу и воплощению работа режиссёра — Ольги Тарасенко. Очень сложная для актёрского исполнения пьеса. Очень непростая задача для всех, занятых в спектакле.           И заканчиваю все же на оптимистической ноте: ребята, вы все большие молодцы! Мы, зрители, прекрасно понимаем, что сплошными грандиозными успехами не может похвастаться ни один творческий коллектив. Так не бывает. Поэтому ждём ваших новых работ, на которые мы, зрители, всегда с удовольствием ходим.             Спасибо вам!                     Да, кстати, чуть не забыла. В качестве постскриптума. Конечно, супер известная пьеса Бомарше, по которой сделан спектакль «Нашего дома», неразрывно связана в нашем восприятии с оперой Моцарта. И, как часто бывает в жизни, случаются в ней неожиданные переплетения. Такое переплетение получилось и у нас. Буквально за несколько дней до спектакля мы ещё гуляли по Вене. Заглянули в дом-музей Моцарта, Mozart House, и попали в комнату с роялем, где, как уверяют документы, была создана эта опера. Фото комнаты и рояля прилагаются.   Фотографии со спектакля сделаны Татьяной Бережной. 

Римма Шкрабина, Окленд