А я эту красоту видела своими глазами. В зале Русской православной церкви, где разместилась персональная выставка работ Ирины Шуйской, меня встретила сама Ирина, она и стала моим гидом по выставке, а встреча с талантливым человеком всегда приятна. Интересно увидеть работы, созданные этим человеком, интересна и личность самого создателя.
Поэтому, прежде чем рассказать о своих впечатлениях, я хочу поделиться короткой информацией, взятой частично из размещенной в зале самим автором.
После окончания Архитектурного института в своем родном Новосибирске она работала там несколько лет архитектором, а затем, до самого отъезда в 1995 году из России, была художником-декоратором в местном ТЮЗе, где 2 спектакля были полностью оформлены по ее эскизам. Уже здесь, в Новой Зеландии, она в 2005 году решила вернуться к активной творческой работе. И часть того, что она создала за это время, была представлена на выставке.
Первое, на чем сразу останавливается глаз, – это галерея семейных портретов, из которых половина – карандашные, а остальные написаны маслом. Портреты – это окно в большую и любимую семью Ирины. Все портреты родных людей созданы с натуры и только портреты родителей создавались Ириной по памяти и с использованием фотографий, чтобы сохранить портретное сходство.
Во всех портретах видна рука профессионала. И это понятно. Как сказала Ирина, в институте, где она училась, много часов отводилось рисунку с натуры. Но большое впечатление портреты произвели на меня не только потому, что художник профессионально владеет и карандашом, и кистью – они притягивают взгляд, очень выразительными лицами, и каждый портрет показывает не только внешний облик, но также и внутренний мир, и характер изображенного человека.
Ирина говорила, что больше всего любит работать маслом, но будучи всеядным художником, с удовольствием работает с акрилом, акварелью, темперой и пастелью… И все это она демонстрирует в своих картинах.
Отметила, что в ее творческой жизни, видимо, был цветочный период. Об этом говорят несколько работ, написанных акрилом, с яркими великолепными цветами. Каждый лепесток выписан с большой любовью… Картины завораживают и создают ощущение, что цветы источают аромат. Завершить цветочную тему можно натюрмортом, который мне очень приглянулся. Как и все цветы, он написан акрилом – цветочный горшок с красно-синими цветами. Этот натюрморт очень украсил выставку. Удивляет такое разнообразие жанров: портреты, натюрморты, пейзажи . А пейзажей несколько и написаны они разными видами красок – акрилом, пастелью и три акварельных. Мне понравились парковые пейзажи, отметила для себя также Храм Новосибирска и Псковсоий кремль.
Но и это еще не все. Как оказалось, Ирине также интересны и декоративно- прикладные виды искусства, например, плетение гобеленов. Их на выставке было не мало. И хотя все они небольшие по размеру, поскольку у их создателя нет возможности дома иметь большой станок. Но, несмотря на размеры, все гобелены прекрасны! Орнаменты на них созданы фантазией автора по собственным эскизам. И они удивительно интересны, гармоничны – и по цветовой гамме, и по рисунку. Владеет Ирина и вышивкой. На выставке представлена очаровательная небольшая работа, выполненная гладью, а рисунок – плод фантазии Ирины.
Казалось бы, больше удивить посетителей не чем. Но это не так. При всем разнообразии экспонатов, большой манекен, одетый в роскошный русский боярский костюм 16-го века, сразу бросается в глаза. Боярский наряд из голубой парчи, сшитый Ириниными руками, на голове манекена великолепный кокошник, украшенный жемчугом… Кстати, эта женская голова сделана из гипса самим автором.
Вот такая у меня получилась очень интересная и приятная прогулка по выставке Ирины Шуйской. Об искусстве и о своем творчестве Ирина говорит с большим вдохновением – это процесс непрерывный, и оно приходит за любимой работой. Творческих удач вам, Ирина, и новых выставок! Не расставайтесь с вдохновением…
Эльвира Тавлеева, Окленд
